Memória Descritiva e Justificativa Trata esta memória do projecto de arquitectura de uma moradia unifamiliar que ora se apresenta, destinando-se a habitação, que o proprietário pretende vir a construir no seu terreno com uma área aproximadamente de 315,00 m2 com uma planimetria 15.00x21.00 , sito em Vale Bem –Charneca de Caparica, conforme assinalado na planta topográfica a vermelho. A topografia do terreno tem um pequeno desnível no sentido Este/Oeste na ordem dos 0,40cm. O que se considerará praticamente plano. Do Projecto Ao ser estudado houve uma certa preocupação afim de se tirar o melhor partido da situação do terreno e orientar a moradia de uma forma homogénea que permitisse uma perfeita implantação. A sua feição estética exterior é de linhas simples mas, com características de uma arquitectura contemporânea e com a sua linguagem perfeitamente aceitável, harmonizando-se em pleno no local onde vai ser inserida; toda a sua composição foi de acordo com o pretendido pelo proprietário e ajustando-se às suas necessidades o que se tomou em consideração todas as directrizes impostas. O tratamento das fachadas é composto de materiais suaves que se interligam entre si dando uma imagem plástica adequada a este tipo de construção; conforme mostra o gráfico da aplicação de cores e materiais referente aos alçados , sendo para pintar na cor salmão claro e branco, nalguns casos mármore branco de Estremoz, toda a construção leva um capeamento em pedra de Atáija em toda a sua envolvência com 0.60cm de altura; os vãos têm uma moldura em pedra de cantaria bujardada a pico fino preenchidos com alumínio lacado a branco da Technal ou semelhante. A sua composição distribui-se em dois pisos , piso-térreo composto por salão com uma área de 31.50m2, Hall com 6.25m2, Quarto de Costura com 860m2, c.banho com 5.60m2 e despensa de serviço, Cozinha com 11.65m2, e uma zona alpendrada a tardoz do lote destinada a churrasqueira e lavagem de roupa; toda a distribuição da habitação far-se-á a partir do hall que é o ponto nevrálgico da habitação individualizando-se toda a sua vivência por zonas perfeitamente distintas, com uma área de 88.50 m2, excluindo a área da garagem (5.50X4.00) 22.00m2. Piso superior é composto por dois quartos e uma suíte com zona de vestir e ainda uma c. banho de apoio aos restantes quartos, com uma área de 69.10m2, resultando uma tipologia T4 com uma área bruta de 157.60 m2; o que corresponde a um índice de ocupação de 0,50%. Este índice está dentro do permitido em alvará. O afastamento dos muros de vedação em relação ao eixo da estrada é de 8.00mt, a tardoz de 6.35mt. e 5.20mt. sendo os afastamentos laterais de 3.00mt. e de 4.00mt. respectivamente. Características Construtivas Estrutura – Pilares e vigas de betão armado, conforme memória descritiva e desenhos dos cálculos de estabilidade a apresentar oportunamente. Cobertura – A laje de cobertura será executada com malha heliaço preenchida a betão; e com telha mourisca de cor clara. Os caboucos serão abertos até à profundidade julgada necessária, sendo cheios com pedra da região, recebendo argamassa de cimento e areia ao traço 1.3. As paredes exteriores serão executadas em tijolo de 0.11 com caixa de ar de 0.07 preenchido com material térmico isolante sendo os tabiques construídos em tijolo de 0.11 revestidos a argamassa de cimento e areia ao traço acima indicado. O coroamento das paredes exteriores receberá uma cinta envolvente em betão armado, devidamente amarrada aos pilares de estrutura. Pavimentos – Sala e quartos serão em madeira solho em pranchas apoiadas em ripas de madeira. Hall e vestíbulos em mármore de Ataíja de 0.40x0.40 , nas casas de banho em mosaico cerâmico, e na garagem mosaico anti-derrapante. Na açoteia e alpendres tijoleira de barro de 0.30x0.30. Paredes – Acabamento liso com pintura a tinta acetinada. Nas paredes da cozinha mosaico vidrado “cinca” 0.10x0.20 até à altura do tecto ; casas de banho pedra de moca creme polida com as dimensões de 0.15x0.30 até à altura dos tectos. Na entrada levará lambrins de azulejo de 0.15x0.15 tipo decorativo da “fábrica Constância ” pintados à mão, até à altura de 1.20mt. Tectos – Estuque branco liso, com sanca simples, excepto na garagem que será pintado directamente sobre reboco . Guarnições e carpintarias – Portas interiores : os vãos interiores serão guarnecidos com aros e alisares de madeira de Kambala com acabamento a celuloso mate. Vãos exteriores – Os vãos exteriores serão em alumínio Technal ou semelhante. assim como portadas. Esgotos – Serão executados de acordo com esquema a apresentar, sendo os ramais interiores PVC rígido. Sob o amasse de betão e sob o terreno os ramais serão de manilhas de grés vidrados, fazendo-se em todas as mudanças de direcção as caixas necessárias. a ligação ao Colector situado a Nascente do lote. Instalação de água fria e quente, – Estas instalações serão executadas segundo as normas em vigor dos regulamentos gerais das canalizações de água e de esgotos e portarias e também pelas normas de boa técnica. A rede de água fria será abastecida a partir da rede municipal local. Instalação de gás – Esta instalação será executada segundo as normas em vigor dos regulamentos gerais de energia. Instalação eléctrica – Esta instalação será executada de acordo com os regulamentos de segurança de instalações de utilização de energia eléctrica e de instalações colectivas de edifícios e entradas , actualmente em vigor. O abastecimento de energia eléctrica será efectuado em baixa tensão pelos serviços da E.D.P. de Almada, por meio de uma portinhola localizada junto à entrada. O quadro de entrada será alojado em nicho no hall de entrada previsto pela arquitectura para esse efeito. Em tudo o que nesta memória foi involuntariamente omisso , serão efectuadas as obras de acordo com as boas normas da construção, e de harmonia com o regulamento em vigor, R.G.E.U.

- No nosso país começa a haver um desconforto generalizado com a ideia de um "star-system" de arquitectos. Reconhece-se dentro desse "star-system"? Acha que também tem aspectos benéficos, porque corresponde a um reconhecimento da importância da arquitectura?

 - Sei que não sou um desconhecido, mas também não sei se sou do "star-system", porque não fiz nada para isso. Mas acho que o "star-system" tem algumas vantagens, não acontece por acaso. Implica uma vida de dedicação ou, então, transforma-se - e penso que não é o caso dos arquitectos portugueses - numa hipocrisia, um vedetismo bacoco. Portanto, obriga a uma qualidade, a uma intensidade de trabalho.

- Chamar um arquitecto, como Frank Gehry para fazer o Parque Mayer, em Lisboa, por exemplo, incomoda-o?

- Não me incomoda, porque há um outro aspecto que não tem sido falado: a cidade tem de ter monumentos e residências, é uma hierarquia. Foi sempre assim, a história da arquitectura fez-se por "Bruneleschis" e por "Berninis" que desenharam os monumentos e a residência era feita por massa anónima. Só massa anónima também não é cidade, falta-lhe hierarquia. E o contrário é ridículo, porque resulta numa bienal, um "boulevard" cheio de vedetas. Portanto, não acho contranatura. O importante é que isso não se transforme numa regra.

Nos últimos 10 anos a situação da arquitectura em Portugal tem evoluído?

 - A mim mudou-me muito. E acho que a arquitectura também. O arquitecto é, cada vez mais, uma figura da nossa sociedade. Não há jornal nenhum que se folheie que não tenha uma notícia sobre arquitectura. Isso deve-se ao Taveira, que, quer se goste, ou não, foi quem lançou o arquitecto como uma figura pública. Antes a arquitectura era uma disciplina desconhecida. Com as Amoreiras, houve essa inversão. Assim como com o Siza, no Chiado.

- O que é interessante verificar no seu percurso é uma articulação entre um certo pragmatismo, à "Escola do Porto", e referências ao mundo literário, artístico e filosófico. Como é que se gere esse conflito?

- Se os meios mudam, a acção muda. A cultura do Távora ou a do Siza nunca pode ser a cultura do João Luís Carrilho da Graça, por exemplo. O Siza prefere o Cesário Verde e o Távora tinha o Fernando Pessoa e os seus heterónimos. Para resolverem os seus problemas, cada um vai buscar os seus meios. O Távora vem dos homens que o marcaram: Le Corbusier, Bruno Zevi e Lúcio Costa. O Siza também passou uma época de grande suporte teórico. O Alvar Aalto foi uma figura de sustentação, dava saída à "não-saída" do Movimento Moderno. Depois, a produção da arquitectura começou a esvaziar-se do ponto de vista do suporte teórico. O Venturi punha tudo em causa. Nessa época, a última coisa importante, e que era muito subjectiva, era a autobiografia científica do Rossi e a "Arquitectura" do Donald Judd. Portanto, enquanto os arquitectos faliam do ponto de vista da produção teórica, de como projectar, os escritores ensinavam como escrever, os pintores como pintar, os músicos como fazer música... Encostei-me um pouco aos outros porque eram mais claros.

Mas o pós-modernismo acabou de uma maneira encapotada. O neomodernismo é uma espécie de pós-modernismo, porque as pessoas aderem por gosto. O Portoghesi faz cornijas porque gosta de cornijas; o Foster faz panos de vidro virados a sul porque gosta de vidro. E a postura é a mesma, porque a cornija não é precisa para nada e o pano de vidro também não.

Quando na Casa das Artes utiliza o espelho como dispositivo ficcional, não se trata também de uma colagem pós-moderna?

- Não quero filosofar ou teorizar a minha arquitectura, mas acho que isso faz parte da cultura contemporânea. Não se pode esquecer o existencialismo e o fim da metafísica. O Herberto Helder ou o Heiddegger explicam isso muito bem. O espaço não existe, só existe o tempo. Só existe o espaço nos próprios elementos físicos: o muro é o espaço - não há espaço entremuros. Há, depois, através das sensações. Quando fiz a Casa das Artes não podia usar o Vignola, nem o princípio da composição, e a chamada "proporção" também não tinha sentido. O que eu tinha eram muros, pilares e depois a intuição de que entre estes se tinha que passar alguma coisa. Portanto, manipulava-os como cenários, com espelhos, com cores... Não há espaço, só elementos e pedras.

- O que eu gosto do modernismo é precisamente o lado superficial porque, neste momento, a coerência, a postura modernista heróica, de mudar o mundo, acabou. Ficaram o vidro, o ferro, os painéis e o sistema. Não é pejorativo, pelo contrário, é o que a arquitectura deve utilizar.

Eduardo Souto Moura

VISITA VIRTUAL AO PAVILHÃO MIES VAN DER ROHE

Arquitectura que é feita  hoje, abrange um leque de enormes possibilidades nos métodos construtivos e nas novas técnicas de aplicação de materiais, no entanto será de maior valia se houver um equilíbrio e um conceito no seu planeamento, alem de facilitar bastante quem cria as soluções abstractas no papel, muito mais se aplica a quem  vai construir no terreno.

 

Em 1929. O Pavilhão de Barcelona foi projectado por Ludwig Mies Van der Rohe como o Pavilhão nacional alemão para a exibição em 1929, do ano internacional de Barcelona, prendido em Montjuïc. O Pavilhão de  Barcelona, um trabalho emblemático do movimento moderno, austero foi estudada e interpretada assim como sendo inspirado o oeuvre de diversas gerações dos arquitectos. Foi projectada por Ludwig Mies Van der Rohe (1886-1969) como o pavilhão nacional alemão para a exibição em 1929 ano internacional de Barcelona. Construído de vidro, de travertine e dos tipos diferentes de mármore, o Pavilhão concebido para acomodar a recepção oficial do presidente sobre o rei Alphonso XIII de Espanha junto com as autoridades alemãs. Após o encerramento da exibição, o Pavilhão foi desmontado em 1930. Enquanto o tempo foi perto, transformou-se um ponto chave da referência não somente na própria carreira de Mies Van der Rohe mas também  numa arquitectura de vigésimo-século. Dado o significado e a reputação do Pavilhão, os pensamentos giraram em torno da sua reconstrução possível. Em Oriol 1980 Bohigas, como o cabeça do departamento urbano do planeamento no conselho de cidade de Barcelona, ajusta o projecto no movimento, designando arquitectos Ignasi de Solà-Solà-Morales, Cristian Cirici e Fernando Ramos à pesquisa, supervisiona o projecto e a reconstrução do Pavilhão. O trabalho começou em 1983 e o edifício novo foi aberto no seu local original em 1986. Os materiais O vidro, o aço e quatro tipos diferentes do mármore (travertine romana, mármore alpine verde, mármore verde antigo de Greece e onyx dourado das montanhas do atlas) foram usados para a reconstrução, todas as mesmas características provenientes como foram  empregadas originalmente por Mies em 1929. O originalidade de Mies Van der Rohe no uso dos materiais coloca não assim muito no novelty como no ideal do modernismo  expressaram com o rigor da sua geometria, da precisão das partes e da claridade de seu conjunto. A cadeira de Barcelona Mies Van der Rohe projectou uma cadeira, especial para o Pavilion, consistindo em a leatherupholstered o perfil metálico que sobre os anos se transformou um ícone do projecto moderno. A tal extensão, no facto, que a cadeira de Barcelona ainda está manufacturada e introduzida no mercado hoje. Escultura de Georg Kolbe A escultura é uma reprodução de bronze da parte intitulada alba (alvorecer) por Georg Kolbe, um contemporâneo de Mies Van der Rohe. Masterfully colocado em uma extremidade da lagoa pequena, o escultura é reflectido não somente na água mas também no mármore e vidro, criando desse modo a sensação que está multiplicado no espaço, em quanto suas curvas contrastam com o purismo geométrico do edifício.